Quelques jours après son fou défilé imaginé comme un grand baptême, le Palais Galliera offre à Rick Owens sa première exposition parisienne dédiée. Du 28 juin au 4 janvier, le musée de la mode devient le Temple of Love du génie de l’anti-fashion et roi de la transgressivité, prêtant les pièces les plus emblématiques de ses collections depuis ses débuts jusqu’à nos jours. À admirer de près : une centaine de silhouettes qu’on se souvient avoir vu défiler, mais aussi des objets personnels, des vidéos et une installation inédite tenue secrète…
Une armée de silhouettes
C’est Rick Owens lui-même qui met en scène l’exposition, et ça se voit : il suffit d’une salle pour plonger dans l’univers underground du créateur, qui compose la visite comme il imagine ses créations : provocatrice, excentrique et toujours avant-gardiste. Les mannequins, immenses, sont disposés en hauteur, surplombant le public comme une armée impressionnante, sans pour autant être menaçante : Temple of Love est une déclaration d’amour à la mode, à la différence, à la forme.
Car avant d’être un créateur de génie, Owens est un patronnier diplômé, un artisan du tissu qui dit “faire partie de ceux qui visualisent le tissu à plat, même quand il est en 3D”. Un don qui définit son œuvre : dans ses collections, la coupe est maîtresse, la structure prime et la matière se veut singulière : peau de poisson, empiècements en ivoire, cordage à paillettes ou textiles enduits de polymère, le tissu devient le socle de ses expérimentations et le témoin du temps qui passe. Voir en chair et en os ces silhouettes, c’est prendre la mesure de ces formes et de ces textures travaillées qui repoussent toujours les limites de l’entendement et flirtent avec l’étrange.
Les pièces de ses collections ont été mélangées, associées de façon anachronique les unes aux autres, et pourtant l’ensemble fait preuve d’une grande cohérence, marqué par une patte reconnaissable entre mille : celle de l’inventeur d’un nouveau punk 2.0 et précurseur de l’esthétique post-apocalyptique de plus en plus en vogue. Mises en parallèle avec les œuvres d’arts préférées du créateur dans lesquelles ils puisent son inspiration, les silhouettes dialoguent avec leurs références picturales ou littéraires, tandis que la voix d’Owens nous lit À rebours de Huysmans et dévoile un peu plus de son être.
Une plongée dans l’intime
Temple of Love est aussi une plongée dans l’intimité de cette figure énigmatique. L’expo donne à voir un aperçu de l’homme qui se cache en-dessous de l’artiste, grâce à des objets choisis par son propriétaire et soigneusement disposés sur une table, sous verre, comme un rayon X des reliques qui le constituent inévitablement. Polaroids, moodboards, articles tirés de magazines, objets BDSM, menus en cuir fabriqués pour le Café des Artistes fondé à Los Angeles par son épouse et muse Michèle Lamy… Ces objets racontent une histoire : celle d’un homme qui a eu plusieurs vies, de fêtard underground dans les milieux BDSM de Los Angeles à bourreau de travail discipliné à Paris.
C’est Lamy, avec qui il partage sa vie depuis plus de trente ans, qui le sort de l’addiction et le pousse à créer sa propre marque en 1994, après qu’il ait travaillé pour elle. Avec Rick Owens, de dix-sept ans son cadet, les tourtereaux les plus perchés de Paris font la paire dans la sphère privée comme dans la vie professionnelle. Ils fondent ensemble Owenscorp, leur société de mode, et produisent des meubles signés Rick Owens Furniture. La place de Lamy est si centrale dans l’œuvre et la vie du créateur qu’il lui dédie l’affiche et une pièce dans l’exposition, embarquant de force le visiteur au cœur de son intimité : la chambre à coucher du couple est reconstituée telle quelle dans la dernière salle, comme le point culminant de cette plongée progressive dans l’intériorité du designer de mode.
Rick Owens, Temple of Love - e. Du 28 juin au 4 janvier. Ouvert du mardi à dimanche de 10h à 18h et nocturne le vendredi jusqu’à 21h. Entrée plein tarif 14 €, tarif réduit 12 €. Gratuit pour les - de 18 ans
